Dmitry Masleev, piano
“Super-soloist” France Musique, 2020
“What an artist! Everything is so simple, so ingenious, without the slightest attempt to explain the music…” Alain Lompech, Bachtrack,
“Super-soloist” France Musique, 2020
“What an artist! Everything is so simple, so ingenious, without the slightest attempt to explain the music…” Alain Lompech, Bachtrack,
Ռայնհարդ Զեեհաֆերը ծնվել է Մագդեբուրգում: Իբրև դիրիժոր,
կոմպոզիտոր և դաշնակահար սովորել է Լայպցիգում և Վայմարում՝
Կուրտ Մազուրի և Ռոլֆ Ռոյտերի ղեկավարությամբ: Որպես դիրիժոր
կատարելագործվել է Լեոնարդ Բերնսթայնի և Օտմար Սյուտների մոտ:
1980-ին արժանացել է «Ֆելիքս Մենդելսոն» մրցանակի: Բեռլինի
Komische Oper թատրոնում նրա բեմելը կայացել է «Մադամ Բաթերֆլայ»
օպերայով,
Reinhard Seehafer was born in Magdeburg, Germany, studied conducting, composing and piano in Berlin and Weimar with Kurt Masur and Rolf Reuter and qualified as a conductor with Leonard Bernstein and Otmar Suitner.
Ասի Մատաթիասը հանդիսանում է Պինկաս Ցուկերմանի
գեղարվեստական հովանավորյալը: Նրա բեմելը կայացել է 14
տարեկանում Իսրայելի ֆիլհարմոնիկի հետ՝ Զուբին Մետայի
ղեկավարությամբ: Դրան հաջորդեց Մետայի ղեկավարությամբ ելույթ
ունենալու ևս մեկ հրավերը հաջորդ համերգաշրջանում:Այս
ժամանակից ի վեր տեղի են ունեցել Ասի Մատաթիասի որպես
մենակատարի համերգները աշխարհի տարբեր երկրներում հայտնի
դիրիժորների ղեկավարությամբ.
Violinist Asi Matathias, protege of Pinchas Zukerman, is already recognized as one of the most celebrated talents of his generation. He made his debut at the age of 14 with the Israel Philharmonic Orchestra under the baton of Zubin Mehta,
Ստեղծագործությունը նվիրված է առաջին կատարողներին` Ֆիլադելֆիայի սիմֆոնիկ նվագախմբին և նրա դիրիժոր Յուջին Օրմանդիին (պրեմիերան կայացել է 1941-ին): «Սիմֆոնիկ պարերը» Ռախմանինովի վերջին ստեղծագործությունն է, նրա ամենաողբերգական գործերից մեկը (պատահական չէ,
Առաջին կատարումը` 1830, Վարշավա, մենակատար` հեղինակ: Սա Շոպենի փաստորեն թիվ 1 կոնցերտն է, սակայն որոշ պատճառներով համարակալվել է որպես թիվ 2: Կոմպոզիտորի պատմական ծառայությունն այն է,
Յոլ Յում Սոնը իր սերնդի պահանջված դաշնակահարներից է, ով հանդես է գալիս որպես մենակատար, անսամբլիստ և նվագախմբերի ըկերակցությամբ:
Համագործակցել է Լորին Մաազելի, Սըր Նեվիլլ Մարիների,
Շվեդական և շվեյցարական սոպրանո Էլիսաբեթ Մայերը այս համերգաշրջանում առաջնախաղային ելույթով հանդես է եկել Ֆիորդիլիջիի դերերգով Այսպես են վարվում բոլոր կանայք օպերայում՝ Ուպսալայի Stadsteater-ում և Պամինայի դերերգով՝ Կախարդական սրինգը օպերայում՝ Royal Swedish Opera-ում:
Նախորդ համերգաշրջանում Էլիսբեթի հիշատակելի ելույթների թվում է Էլիզաբեթը Դոն Կառլոս-ում (Ստոկհոլմի Folkoperan):
Մասնակցել է օպերաների համերգային կատարումներին.
Swedish-Swiss soprano Elisabeth Meyer has this season made her role debut as Fiordiligi in Così fan tutte at Uppsala Stadsteater. Elisabeth has also appeared in the role of Pamina in Die Zauberflöte at the Royal Swedish Opera.
Գերմանացի բարիտոն Անդրե Մորշը ավարտել է Ամստերդամի կոնսերվատորիան, որտեղ սովորել է Մարգրիտ Հոնիգի մոտ: Եղել է Վիլյամ Քրիստիի Le Jardin des Voix անսամբլի անդամ: Արժանացել է Շտուտգարտի ‘Internationaler Wettbewerb für Liedkunst’
German baritone André Morsch graduated with distinction at the Amsterdam Conservatory where he studied with Margreet Honig. He is a former member of William Christie’s Le Jardin des Voix and recipient of the 1st Prize and Hermann-Reutter-Prize at the prestigious ‘Internationaler Wettbewerb für Liedkunst’
Poetic elegance, an innate feeling for expressive nuance and the power to project bold dramatic contrasts are among the arresting attributes of Yeol Eum Son’s pianism.
Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein-ի գլխավոր դիրիժոր:
Orchestre symphonique de Mulhouse նվագախմբի գեղարվեստական ղեկավար (2023-ից):
Ավստրիացի դիրիժոր Քրիստոֆ Կոնցը համերգներով հանդես է գալիս աշխարհի տարբեր երկրներում անվանի նվագախմբերի հետ.
Ծնվել է Զինդելֆինգենում և երաժ\շտական կրթությունը սկսել է հինգ տարեկանից Aurelius Sängerknaben Calw-ում, որին հաջորդել է նրա մասնակցությունը տղաների մանկական երգչախմբին:
Կլուգեն ավարտել է Կառլսռուհեի Musikhochshule-ն,
2021/22 համերգաշրջանում Միլան Սիլյանովը հանդես է եկել Bavarian State Opera-ում Ազատ հրաձիգը, Քիթը, Կախարդական սրինգը, Տոսկա, Խորամանկ աղվեսիկը և այլ օպերաներում, հայտնի դիրիժորների ղեկավարությամբ (Վլադիմիր Յուրովսկի,
2011-13-ին Ալլեն Բոքսըրը եղել է Դրեզդենի Semperoper-ի երիտասարդական անսամբլի մասնակից և շարունակում է իր համագործակցությունը այդ օպերային թատրոնի հետ հանդես գալով Կախարդական սրինգ, Ճակատագրի ուժը,
Էըրոն Շիհընը ճանաչված է որպես բարոկկո երկացանկի հայտնի կատարող: Նա հաջողությամբ ելույթներ է ունենում ինչպես օպերային, այնպես էլ կամերային ժանրերում:Բոստոնի Վաղ երաժշտության փառատոնում Կարպենտիերի La Descente d’Orphée aux Enfers օպերայի ձայնագրության համար 2015-ին արժանացել է GRAMMY մրցանակի՝ Լավագույն օպերային ձայնագրություն անվանակարգում:
Ընդարձակ է Շիհընի օպերային երկացանկը:
Բորիս Գոդունով,
Ամերիկյան մեցցո սոպրանո Մոյրա Թերիզ Քարմեկը 2022 թվականի Operalia մրցույթի 3-րդ մրցանակի դափնեկիր է: Opera News պարբերականը նրան որակել է որպես «հնչեղ մեցցո սոպրանոյի տեր երգչուհի՝ վառ մետաղական երանգով»:
Մոյրա Թերիզ Քարմեկը մի շարք մրցույթների դափնեկիր է և հաղթող.
Ջեսիկա Նայլսի լայն երկացանկն ընդգրկում է օպերաներից մինչև կամերային դասական ստեղծագործություններ, ինչպես և ժամանակակից կոմպոզիտորների գործեր: Սակայն, նա մասնավորապես հայտնի է իր բարոկկո երկացանկով՝ Les Arts Florissants և ACRONYM հնագույն երաժշտության անսամբլների հետ իր ելույթներով:
Ջեսիկա Նայլսը հանդես է եկել մի շարք հեղինակավոր փառատոներին.
Kai Kluge, Tenor, born in Sindelfingen, began his musical training aged five with the Aurelius Sängerknaben Calw. This followed with Third Boy/Die Zauberflöte and Shepherd Boy/Tosca on national (Karlsruhe,
American mezzo-soprano Maire Therese Carmack is the winner of the Third Prize at Operalia 2022 and has been praised by Opera News for her “deep mezzo and vibrant metallic timbre”
Music Director Designate. Orchestre symphonique de Mulhouse
Chief Conductor. Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein
Principal Guest Conductor. Les Musiciens du Louvre
The young Austrian conductor Christoph Koncz has already established himself as one of the outstanding musicians of his generation,
American Tenor Aaron Sheehan, recognized internationally as a leading interpreter of baroque repertoire, is equally at home on the concert platform and the opera stage.
Hailed for his “fiery and persuasive vocal presence” (Bachtrack) and “a heartbreakingly intense singing that took one’s breath away” (Süddeutsche Zeitung),
Impressive in his low range, Allen Boxer’s baritone voice embodies Golaud, a virile hunter carried away by fiery jealousy. He easily soars through his upper range,
American Soprano Jessica Niles, praised for her “clear intention and thoughtful direction” (Opera Wire) and her “pure and bright timbre and extremely natural expression” (docenotas),
Ջինգ Ժաոն Չինաստանի իր սերնդի առաջատար թավջութակահարներից է: 2005-ին արժանացել է Մյունխենի ARD International Competition-ի 1-ին մրցանակի, իսկ 2009-ին ստացել է Ճապոնիայի Exxon Mobil Music award մրցանակը:
Մեծանուն մաեստրո Սեյջի Օզավան Ջինգ Ժաոյին ընտրել է որպես մենակատար՝ ջութակահար Վադիմ Ռեպինի,
With her deep musicality and virtuosity, Jing Zhao is considered one of the most promising artists now establishing an international career. Jing Zhao, the leading Chinese cellist of her generation,
Մ. Ռավել: Բոլերո (1928թ.)
Առաջին կատարումը` 1928, Փարիզ, դիրիժոր` Վ. Ստրարամ: «Խորեոգրաֆիկ պատկեր»` այդպես է բնորոշել հեղինակը իր ամենալայն ճանաչումն ստացած այս գործը,
Ք. Սեն-Սանս: Թավջութակի թիվ 1 կոնցերտ, a moll, երկ 33 (1873թ.)
Ֆրանսիական երաժշտության դասական Սեն-Սանսի բազմաժանր ժառանգության մեջ մեծ տեղ են զբաղեցնում գործիքային կոնցերտները (դաշնամուրի 5 կոնցերտ,
Հ. Բեռլիոզ: «Ֆանտաստիկական սիմֆոնիա», երկ 14, 1830թ.
Բեռլիոզը ռոմանտիզմի դարաշրջանի ծրագրային երաժշտության ամենավառ ներկայացուցիչներից է: Նրա «Ֆանտաստիկական սիմֆոնիան» ունի ինքնակենսագրական երանգ: Հեղինակն այն անվանել է «Դրվագ արտիստի կյանքից»: Պարտիտուրի առաջին էջում նա հրապարակել է իր իսկ հորինած գրական ծրագիրը,
Gil Marsalla has been studying music since the age of 14 and had a rewarding career as a musician, music director, conductor and artistic director.
Frédéric Viale learns music at the Accordion Club Cannes La Bocca Mouans-Sartoux. His teacher is none other than Lucien Galliano2, father of Richard Galliano to whom we owe the renaissance of the accordion in the world of jazz3.
Nobuyuki Nakajima is Japanese musician, composer, arranger, pianist, who studied composition in Tokyo and Paris. Noted not only for his masterful piano, but also for his talent of composing and arranger of elegant and thrilling ensembles,
Singing is certainly a true vocation for Nathalie Lermitte. Indeed, at the age of six, she started performing.
The day she turned eighteen was also the day she released her first album “Tu es tout ce que j’aime”,
Edith Piaf, real name Edith Giovanna Gassion, was born in Paris on the 19 December 1915 and died in Grasse, France on October 11, 1963.
Միջազգային համերգասրահների մշտական հյուր, 16 հեղինակավոր մրցույթների հաղթող Արտյոմ Դերվոյեդին իրավամբ անվանել են «Կիթառի արքա»: Նա ծնվել է Դոնի Ռոստովում: Կրթությունը ստացել է Մոսկվայի Գնեսինների անվան երաժշտական ակադեմիայում,
“One of the most outstanding classical guitarists I’ve heard so far…[who] is taking the classical guitar to a new level. To watch Mr. Dervoed’s stunning virtuosity combined with his deep musical insight…is more than fascinating.” Prof.
«Մարտինեսի գործիքի հնչողությունն աչքի է ընկնում ջերմությամբ և նրբերանգների հարստությամբ…» Melomano Magazine
Իսաբել Մարտինեսը Իսպանիայի իր սերնդի առաջատար կիթառահարներից է: Ելույթներ է ունեցել բազմաթիվ երկրների հեղինակավոր համերգասրահներում.
‘Isabel Martinez’s sound is distinguished by its warmth and delicacy. It maintains a perfect balance between virtuosity and contrasting moments of intimacy and introspection.’
Melomano Magazine
Isabel Martinez is one of Spain’s leading guitarists of her generation.
Իսպանական երաժշտության դասական Մանուել դե Ֆալյայի «Եռանկյունի գլխարկը» բալետը գրվել է ըստ Պեդրո Ալարկոնի վիպակի: Սյուժեի հիմքում գոռոզ քաղաքագլխի պատմությունն է (եռանկյունի գլխարկը նրա պաշտոնի խորհրդանիշն է),
Խուան Անտոնիո Ռամիրեսը իրավամբ համարվում է բազմակողմանի արտիստ: Դրա վկայությունն է նրա երեսունամյա արգասավոր գործունեությունը:
Ռամիրեսը աշխատել է բազմաթիվ աչքի ընկնող նվագախմբերի հետ.
Juan Antonio Ramírez is considered one of the most versatile artists of the moment. His freshness and passion communicate an exceptional artistic quality in all areas that shows his successful career for more than 30 years.
Առաջին կատարումը՝ Սանկտ Պետերբուրգ, 1887թ., դիրիժոր՝ հեղինակ: Այս ստեղծագործությունը իր կայուն տեղն ունի սիմֆոնիկ նվագախմբերի երկացանկում: Սկզբնական տարբերակում ծրագրված էր իբրև «Ֆանտազիա» մենանվագող ջութակի և նվագախմբի համար: Հիմքում ընկած են բուն իսպանական մեղեդիներ՝ «Իսպանական ժողովրդական պարեր» ժողովածուից: Վերջնական տարբերակում նույն նյութը օգտագործվել է նվագախմբային հնգամաս սյուիտում.
The Four Last Songs for soprano and orchestra are – with the exception of the song “Malven” (Mallows), composed later the same year – the final completed works of Richard Strauss.
Anton Bruckner’s Symphony No. 4 in E-flat major, WAB 104, is one of the composer’s most popular works. It was written in 1874 and revised several times through 1888.
«Արտերկրի և ոչ մի դաշնակահար չի առաջացրել այդպիսի հիացական ընդունելության՝ սկսած այն ժամանակից, երբ Գլեն Գուլդը այցելեց Մոսկվա, իսկ Վան Կլիբերնը հաղթող ճանաչվեց Չայկովսկու անվան մրցույթում»:
THE HUFFINGTON POST
«Լյուկա Դեբարգի արվեստը դուրս է դաշնամուրային արվեստի սահմաններից: Այն հնչյունի իսկական փիլիսոփայություն է»:
LE DEVOIR
Լյուկա Դեբարգը հանդես է գալիս աշխարհահռչակ նվագախմբերի հետ,
“Since Glenn Gould’s visit to Moscow and Van Cliburn’s victory at the Tchaikovsky Competition in the heat of the Cold War, never has a foreign pianist provoked such frenzy”.
Richard Strauss composed his Horn Concerto No. 2 in E-flat major, (TrV 283) whilst living in Vienna in 1942. The work was premiered in 1943 at the Salzburg Festival.
The Symphony No. 10 in E minor, Op. 93, by Dmitri Shostakovich was premiered by the Leningrad Philharmonic Orchestra under Yevgeny Mravinsky on 17 December 1953.
Born in Russia. Vladimir started playing horn from the age of 12 at Talov School of Music. At thirteen he became a laureate of the All Russian Open Youth Competition of Wind Instruments (“PIFFERARI”,
Դորոթեա Հերբերթ, սոպրանո (Գերմանիա)
Գերմանացի սոպրանո Դորոթեա Հերբերթի արտիստիզմը բազմիցս ոգևորել է երաժշտական քննադատներին: Դորոթեան հանդիսանում է վագներյան ընկերության մրցույթի ֆինալիստ (2014) և վագներյան կրթաթոշակառու: Երգչուհին Մյունխենի «Ռիխարդ Շտրաուս» կոնսերվատորիայի ամենաերիտասարդ ուսանողներից էր,
Dorothea Herbert, soprano (Germany)
German soprano Dorothea Herbert’s artistry has inspired critical praise and plaudits. The Westdeutsche Zeitung commended her for owning ‘a lot of passion in a voice that … shines very charmingly,
Դ. Շոստակովիչ: Սիմֆոնիա թիվ 10, մի մինոր, երկ 93 (1953թ.)
Առաջին կատարումը` 1953, Լենինգրադ, դիրիժոր` Եվգենի Մրավինսկի:
20-րդ դարի խոշորագույն սիմֆոնիստ Շոստակովիչն իր սիմֆոնիաները դիտում էր որպես կյանքի հարուստ իրարամերժ երևույթները մարմնավորելու ասպարեզ: Թիվ 7 և թիվ 8 («պատերազմական») սիմֆոնիաներին հաջորդեց թիվ 9,
Dirk Kaftan was appointed the General Music Director of the Beethoven Orchestra Bonn and Bonn Opera House in the summer of 2017. In addition to numerous concerts during the 2022/2023 season,
2017-ին Դիրք Կաֆտանը նշանակվել է Բոննի Բեթհովեն նվագախմբի և oպերային թատրոնի գեղարվեստական ղեկավար:
2022/23թթ. ծրագրված համերգներից բացի Դիրք Կաֆտանը նույն համերգաշրջանում ղեկավարելու է Կուրտ Վայլի «Մահագոնի» և Ֆրանց Շրեկերի հազվադեպ կատարվող «Սատանայի երգը» օպերաները: Ծրագրված համերգաշարերում Դիրք Կաֆտանի հետ հանդես են եկել Մաթիաս Բրանդտը և Ռաֆիկ Շեմին,
Ս. Ռախմանինով: Սիմֆոնիա թիվ 2, մի մինոր, երկ 27 (1907թ.)
Առաջին կատարումը` 1908, Մոսկվա, դիրիժոր` հեղինակ: Գրված լինելով Դաշնամուրի թիվ 2 և թիվ 3 կոնցերտների անմիջական հարևանությամբ,
Դ. Շոստակովիչ: Ջութակի կոնցերտ թիվ 1, լա մինոր, երկ 77 (1948թ.)
Առաջին կատարումը` Լենինգրադ, 1955, մենակատար`
Դ. Օյստրախ, դիրիժոր` Ե. Մրավինսկի: Այս ստեղծագործությունը յուրատեսակ սիմֆոնիա է ջութակի և նվագախմբի համար,
Мезенцев Владимир Юрьевич, родился в поселке Абрамовка, Воронежской области, Таловского района. Заниматься музыкой начал в возрасте 12-ти лет в Таловской ДМШ No1 по классу валторны. В 13 лет стал лауреатом Открытого Всероссийского конкурса молодых исполнителей на духовых инструментах “PIFFERARI” г.
Ծնվել է Ռուսաստանում: Գալարափող սկսել է նվագել 12 տարեկանում Տալովի ՄԵԴ-ում: 13 տարեկանում դարձել է Փողային գործիքների համառուսաստանյան երիտասարդական բաց մրցույթի դափնեկիր (“PIFFERARI”, Մոսկվա): 2008-ին ընդունվել է Գնեսսինների անվան պետական քոլեջ՝ պրոֆ.
Իր կարճատև ստեղծագործական կյանքի ընթացքում (մահացել է 35 տարեկան հասակում) Մոցարտը մշտապես դիմել է դաշնամուրային կոնցերտի ժանրին, սովորաբար ինքն էլ հանդես գալով որպես թե՛ մենակատար և թե՛ դիրիժոր: Սակայն,
Ա. Բրուքներ: Սիմֆոնիա թիվ 4 (Ռոմանտիկական), 1874թ., վերջին խմբ. 1880թ.
Առաջին կատարումը՝ 1881, Վիեննա, դիրիժոր՝ Հ. Ռիխտեր: Ավստրիացի կոմպոզիտոր Անտոն Բրուքները ինը սիմֆոնիաների հեղինակ է: Նա ստեղծագործում էր այն դարաշրջանում,
Ռ. Շտրաուս: Վերջին չորս երգ (1948թ.)
Առաջին կատարումը` 1950, Լոնդոն, մեներգչուհի Քիրստեն Ֆլագսթադ, դիրիժոր` Վ. Ֆուրթվենգլեր: Այս շարքն ընդգրկում է Հերման Հեսսեի խոսքերով 3 երգ («Քուն մտնելու պահին»,
Ռ. Շտրաուս: «Այսպես խոսեց Զրադաշտը» սիմֆոնիկ պոեմ (1896թ.)
Հայտնի են Ռ. Շտրաուսի «Դոն Ժուան» պոեմը ըստ Լենաուի, «Դոն Կիխոտ» պոեմը ըստ Սերվանտեսի, «Թիլ Ուլենշպիգել» պոեմը ըստ ժողովրդական լեգենդի և այլ պոեմներ:
«Այսպես խոսեց Զրադաշտը» ստեղծագործության հիմքում է Նիցշեի համանուն փիլիսոփայական պոեմը,
Ռ. Շտրաուս: Գալարափողի կոնցերտ թիվ 2 (1942թ.)
Գալարափողը Ռ. Շտրաուսի ընտանիքում սիրված գործիք էր: «Հայրս 49 տարի նվագել է օպերային նվագախմբում որպես գալարափողահարների կոնցերտմայստեր»,
Ռ.Շտրաուս: «Թիլ Ուլենշպիգել» սիմֆոնիկ պոեմ, երկ 28 (1895թ.)
Իր սիմֆոնիկ պոեմները Ռ. Շտրաուսը գրել է Լիստի ազդեցությամբ: «Թիլ Ուլենշպիգել» պոեմում կոմպոզիտորին գրավել է ժողովրդական լեգենդը գյուղացի երիտասարդ,
Ավստրիացի ականավոր կոմպոզիտոր Անտոն Բրուքների ժառանգության մեջ կենտրոնական տեղ ունեն նրա ինը մեծակերտ սիմֆոնիաները: Կոմպոզիտորը մշակել է սիմֆոնիայի կառուցվածքի իր ուրույն տեսակը, որն իր հիմքում ունենալով վիեննական դասականների սիմֆոնիաների քառամաս ցիկլը,
Վալենտին Ուրյուպինը մինչ իր դիրիժորական գործունեության սկիզբը անուն է վաստակել որպես կլարնետահար՝ հաղթելով ավելի քան 20 միջազգային մրցույթներում:
Ներկայումս նա հաջողությամբ համատեղում է մենակատար կլարնետահարի և դիրիժորի հագեցած գործունեությունը:
Այս համերգաշրջանի նշանակալի երևույթներից է նրա վերադարձը Ֆրանկֆուրտի օպերա՝ Չայկովսկու «Чародейка» օպերայի նոր բեմադրությունը ղեկավարելու հրավերով: Նույն թատրոնում նախորդ համերգաշրջանում նա ղեկավարել էր Իոլանտա և Էդիպ արքա օպերաները: Ուրյուպինը սիմֆոնիկ ծրագիր է ղեկավարել Phion –
“Tchaikovsky has never been more modern, and conductor Valentin Uryupin lives this out consistently and rather stunningly.” Süddeutsche Zeitung
Valentin Uryupin feels equally at home as a conductor in the symphonic and operatic repertoire.
Վ.Ա. Մոցարտ: Սիմֆոնիա թիվ 36, C-dur, K.425 «Լինց» (1783թ.)
Առաջին կատարումը` 1783թ. Լինց, դիրիժոր` հեղինակ: Զալցբուրգից Վիեննա կատարած ուղևորության ժամանակ Մոցարտը իջևանել է Լինցում իր վաղեմի բարեկամի տանը: Նախատեսվում էր Մոցարտի հեղինակային երեկոն` Լինցում 1783թ.
Յան Սիբելիուս: Ջութակի կոնցերտ, երկ 47 (1903թ.)
Առաջին կատարումը՝ 1904, Հելսինկի, մենակատար՝ Վ.Նովաչեկ, դիրիժոր՝ հեղինակ:
Ֆիննական երաժշտության դասական Սիբելիուսի ստեղծագործության մեջ առաջատար է սիմֆոնիկ ժանրը (մեծակերտ յոթ սիմֆոնիաներ,
«Թուդորաքեն իր սերնդի ամենաօժտված ջութակահարներից է»:
Ժան-Ժակ Կանտորով
Ջորջե Թուդորաքեն Orchester Philharmonique Royal de Liège (OPRL) նվագախմբի կոնցերտմայստերն է և Լոնդոնի սիմֆոնիկ նվագախմբի հրավիրյալ “Leader”-ը: Ջութակ սկսել է նվագել 5 տարեկանից Ստեֆան Գեորգիուի և Մագդալենա Ուրսուի մոտ՝ Բուխարեստի Դինու Լիպատիի անվան Արվեստների ազգային քոլեջում: 2007-ին կրթությունը շարունակել է Փարիզի Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse-ում՝ Ժան-Ժակ Կանտորովի և Սվետլին Ռուսևի մոտ: Ջութակ մասնագիտությամբ ավարտել է ուսումը՝ արժանանալով Առաջին մրցանակի,
“One of the most gifted violinists of his generation.”
Jean-Jacques Kantorow
George Tudorache is concertmaster of the Orchester Philharmonique Royal de Liège (OPRL) and “Guest Leader”
Ֆ. Շուբերտ՝ Սիմֆոնիա թիվ 4, c-moll («Ողբերգական»), 1816թ.
Ֆրանց Շուբերտին իրավամբ անվանում են ռոմանտիկական սիմֆոնիայի հայր: Նրա թիվ 1 սիմֆոնիան գրվել է 16 տարեկանում՝ Վիեննայի Կոնվիկտ-վարժարանում սովորելու ժամանակ,
Վոլֆգանգ Ա.Մոցարտ: Կոնցերտ երկու դաշնամուրի և նվագախմբի համար, Es-dur, KV 365 (1779թ.)
Այս հռչակավոր կոնցերտը Մոցարտը գրել է 23 տարեկանում՝ հարազատ Զալցբուրգում՝ հերթական հյուրախաղերի կապակցությամբ:
Մենակատարներ էին դառնալու ինքը՝ Վոլֆգանգը և նրա սիրելի քույր Նաներլը: Սակայն,
Վերդիական բարիտոն, բելոռուս Վլադիմիր Սուլիմսկին արագորեն հեղինակություն է վաստակել որպես աշխարհի առաջատար օպերային երգիչ:
2018-ին կայացել է Սուլիմսկու դեբյուտը Salzburg Festival-ում Տոմսկու (Պիկ թագուհին)՝ Մարիս Յանսոնսի ղեկավարությամբ ապա ելույթները Կոմս դի Լունայի դերերգով (Տրուբադուր) Բեռլինի State Opera-ում,
Belarussian Verdi baritone Vladislav Sulimsky has rapidly become one of the leading singers in the world. In the summer of 2018, he made his debut at the Salzburg Festival as Tomsky (Pique Dame) under the baton of Mariss Jansons,
Հիբլա Գերզմավան համաշխարհային օպերային բեմի ամենապահանջված երգչուհիներից է։ Իր լուսավոր ու պարզ, զգացմունքային ու կրակոտ անհատականության շնորհիվ երգչուհին ստանձնում է ամենահայտնի օպերաների գլխավոր դերերը։ Մարմնավորելով իր հերոսուհիների կերպարները՝ նա հետևում է ոչ միայն դիրիժորի ուղղորդմանը,
Hibla Gerzmava is one of the most sought-after singers on the world opera stage. Brilliant and genuine, emotional, and passionate, she performs the leading female roles in the most famous operas.
Արսեն Սողոմոնյանը մեծ հեղինակություն է ձեռք բերել դրամատիկական տենորի իր երկացանկով: Նրա դեբյուտը որպես տենոր կայացել է 2017թ. մարտին՝ Կավարադոսիի դերերգով («Տոսկա») Մոսկվայի Ստանիսլավսկու և Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի օպերային թատրոնում և արժանացել է բարձր գնահատանքի: Այնուհետև Սողոմոնյանը հրավիրվել է Բեռլին՝ հանդես գալու Օթելլոյի դերերգով Վերդիի համանուն օպերայում,
Arsen Soghomonyan has earned accolades for his performances of the dramatic tenor repertoire. He made his debut as a tenor in March of 2017 as Cavaradossi in Tosca to great acclaim at the Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Opera Theater in Moscow.
Победительница Международного конкурса виолончелистов имени Станислава Кнушевицкого, лауреат II Брюссельского Международного Музыкального Конкурса и VII Одина Международного Музыкального Конкурса, Дали Гуцериева – одна из самых талантливых виолончелистов молодого поколения российских музыкантов.
Դալի Գուցերիևան ռուս թավջութակահարների երիտասարդ սերնդի ամենատաղանդավոր ներկայացուցիչներից է:
Նա հաղթող է ճանաչվել Ստանիսլավ Կնուշևիցկու անվան թավջութակահարների միջազգային մրցույթում, Բրյուսելի 2-րդ միջազգային մրցույթում և Օդինի միջազգային երաժշտական մրցույթում:
2022-ին նա բացարձակ հաղթող է ճանաչվել Մանչեստերի միջազգային մրցույթում և Մեծ Բրիտանիայի Միացյալ Թագավորության միջազգային մրցույթում:
Դալիի մոտակա ելույթներն ընդգրկում են համերգներ Ռուսաստանի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ՝ Վլադիմիր Սպիվակովի ղեկավարությամբ,
17-летний пианист Адам Гуцериев является учеником 11 класса Центральной музыкальной школы при Московской консерватории.
В 2017 году Адам Гуцериев стал победителем VII Международного конкурса молодых пианистов «Амигдала» в Италии в возрасте всего 11 лет.
17-ամյա դաշնակահար Ադամ Գուցերիևը սովորում է Մոսկվայի կոնսերվատորիային կից Կենտրոնական երաժշտական դպրոցի 11-րդ դասարանում:
2017-ին Ադամը հաղթող ճանաչվեց Իտալիայի AMIGDALA երիտասարդ դաշնակահարների 7-րդ միջազգային մրցույթում,
17 years old pianist, pianist Adam Gutseriev is pupil at Central Music School by Moscow Conservatory.
At the age of only 11 he became a I prize winner at VII International Competition “Amigdala” in Italy.
The winner of the 2012 Sviatoslav Knushevitsky International Cello Competition, Dali Gutserieva, is one of the most talented cellists of the young generation of Russian musicians.
Томас Зандерлинг родился в Новосибирске, в семье Курта Зандерлинга – дирижера Симфонического оркестра Ленинградской государственной филармонии. Окончил Среднюю специальную музыкальную школу при Ленинградской государственной консерватории им.
Թ. Զանդերլինգը ծնվել է Նովոսիբիրսկում, հայտնի դիրիժոր Կուրտ Զանդերլինգի ընտանիքում: Ավարտել է Լենինգրադի կոնսերվատորիային կից կենտրոնական երաժշտական դպրոցը, ապա և Բեռլինի Հանս Այսլեր բարձրագույն երաժշտական դպրոցը:
24 տարեկանում դարձել է Հալլեի օպերային թատրոնի գեղարվեստական ղեկավարը: Հետագայում ղեկավարել է Արևելյան Գերմանիայի առաջատար սիմֆոնիկ նվագախմբերը,
Thomas Sanderling was Chief Conductor and Artistic Director of the Novosibirsk Philharmonic Orchestra from Summer 2017 until March 2022.
Born in St. Petersburg,
Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского
Художественный руководитель – Евгений Федосеев
Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского (первоначально Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения) основан в 1930 году как первый симфонический оркестр Советского Союза.
Պ.Ի. Չայկովսկու անվան պետական ակադեմիական Մեծ սիմֆոնիկ նվագախումբ
Գեղարվեստական ղեկավար՝ Վլադիմիր Ֆեդոսեև
Սկզբում՝ Համամիութենական ռադիոյի և կենտրոնական հեռուստատեսության Մեծ սիմֆոնիկ նվագախումբ անունը կրող այս կոլեկտիվը հիմնադրվել է 1930-ին,
Tchaikovsky Symphony Orchestra
Artistic Director: Vladimir Fedoseyev
The Tchaikovsky Symphony Orchestra (originally the Grand Symphony Orchestra of All-Union Radio and Central Television) was founded in 1930 as the first symphony orchestra of the Soviet Union.
Առաջին կատարումը Պետերբուրգ, 1888, դիրիժոր` հեղինակ: Չայկովսկուն մշտապես հուզող ՙմարդը և ճակատագիրը՚ թեման իր ցայտուն մարմնավորումն է ստացել հատկապես նրա վերջին երեք սիմֆոնիաներում: Թիվ 5 սիմֆոնիայի բնորոշ միջոցներից է նախաբանի մռայլև չարագույժ թեման,
Առաջին կատարումը` 1875, Բոստոն, դիրիժոր` Բ.-Ն. Լանգ, մենակատար` Հանս Բյուլով, որին և նվիրված է Կոնցերտը: Չայկովսկու այս գլուխգործոցը զարմանալի ներդաշնակությամբ միավորում է զարգացման հզոր թափը և մտերմիկ քնարականությունը: Դա յուրատեսակ սիմֆոնիա է` դաշնամուրի և նվագախմբի համար: Որպես իրավահավասար մրցակիցներ հանդես են գալիս մենակատարը և նվագախումբը: Ողջ ստեղծագործությունը ներթափանցված է ռուսական և ուկրաինական ժողովրդական երգերի դարձվածքներով: Բեթհովենի,
Один из самых неординарных музыкантов нашего времени Михаил Плетнёв сочетает в себе незаурядные таланты пианиста, дирижера и композитора. Михаил Васильевич Плетнёв родился в 1957 году в Архангельске в семье музыкантов.
Մեր ժամանակի ամենաճանաչված բազմակողմանի երաժիշտներից մեկը՝ Միխայիլ Պլետնովը, միավորում է դաշնակահարի, դիրիժորի և կոմպոզիտորի հազվագյուտ օժտվածությունը:
Մ. Պլետնյովը ծնվել է 1957-ին Արխանգելսկում՝ երաժիշտների ընտանիքում: 16 տարեկանում նա դարձել է Փարիզի դաշնակահարների երիտասարդական մրցույթի դափնեկիր: 1974-79-ին սովորել է Մոսկվայի կոնսերվատորիայում պրոֆ.
Pianist, conductor, and composer, Mikhail Pletnev is one of the most respected and influential artists of the era. His prodigious talent as a pianist has earned widespread acclaim ever since the 1978 Tchaikovsky International Piano Competition,
Народный артист СССР Владимир Федосеев — один из самых известных и любимых публикой дирижеров современности, чье имя связано со многими оркестрами мира. Маэстро — приглашенный дирижер оркестров Токийской филармонии и Баварского радио,